Neo Soul Smoke and Honey

82 BPM et un pocket décontracté et tardif. Les batteries ne sont pas quantisées et pas seulement swinguées : chaque voix a sa propre place par rapport à la grille. Dans les grooves les plus traînants, la caisse claire arrive jusqu'à 28 millisecondes en retard et le kick pousse jusqu'à 12 millisecondes en avance, les charlestons errent de quelques millisecondes d'un coup à l'autre, et le swing va de 10 à 20 pour cent. Trois ambiances : derrière le beat, décontracté et drunk. Les loops complets, épurés, hauts, percussions et charlestons sont dans des dossiers séparés. L'harmonie est celle du genre : neuvièmes mineures, onzièmes, treizièmes de dominante, neuvièmes majeures et le 7#9, voicés sans la fondamentale au milieu du clavier, comme un claviériste laisse le bas à la basse. Les loops accordés durent quatre mesures et changent d'accord à chaque mesure, sur six progressions : Honey, Linen, Smoke, Porch, Dusk, Bloom. Chaque tonalité en porte deux, et dans chaque tonalité chaque catégorie accordée a un loop sur les deux. La tonalité et la progression sont dans le nom du fichier. Les instruments jouent aussi derrière le beat : le piano électrique traîne d'environ 16 millisecondes, la guitare de 12, l'orgue de 10, la basse de 6, avec le timing et le toucher qui bougent un peu sur chaque note, tandis que les pads restent en place en dessous. Le piano électrique joue les accords poussés avant la mesure, tenus, frappés, flottant hors du beat, roulés ou glissés depuis un demi-ton en dessous - le geste qui marque le style - sur six caractères allant de chaleureux et rond à trémolo et numérique. La basse s'installe dans le pocket, marche, laisse de l'espace ou se déplace à travers la septième, et glisse dans le temps fort de chaque deuxième mesure, sur sept caractères allant de fretless et doigts à contrebasse, muté et sub. La guitare accompagne en accords courts, arpège ou répond à la phrase, sur trois tonalités claires. L'orgue et les notes tiennent, gonflent, poussent ou glissent dans l'accord, d'un orgue rotatif et tirettes à un clavier percussif et claquant. Les pads - quatre d'entre eux - tiennent l'accord ou respirent à la demi-mesure, et le piano pousse, se détend ou arpège sur un piano à queue et un piano droit. Les licks sont de courtes phrases de la pentatonique mineure plus la neuvième de l'accord, avec une note de grâce Chromatic de temps en temps : un appel, une réponse et un tour, moitié sur piano électrique et moitié sur guitare. Les loops de claquement de doigts se posent sur le contretemps, sur des notes fantômes ou paresseusement en retard, avec dix caractères de claquement allant de dry et serré à un claquement doublé et un long hall. One shots : kicks, caisses claires, claps, rimshots, charlestons fermés et ouverts, rides, crashes, shakers, tambourins, toms et claquements de doigts, basse sur C2 et G1, et accords de neuvième mineure de piano électrique sur C3 et C4, plus des sweeps riser et downer. Comment c'était fait. Chaque son du pack est synthétisé, pas samplé : les batteries, percussions, claquements de doigts, piano et sweeps par notre propre code de sound-design, et le piano électrique, la basse, la guitare, l'orgue, les pads et les licks lectures note par note sur des synthétiseurs. Pas de bibliothèques de samples et pas d'enregistrements re-licenciés, rien à autoriser - tout ce que vous construisez avec est à vous. Chaque loop mélodique est une performance continue, avec la queue qui résonne au-delà de la fin repliée sur le début, donc elle se répète sans interruption. Rien ne clip nulle part, chaque fichier conserve 3 dB de headroom, et le DC offset est en dessous de -65 dB sur chaque fichier. Les niveaux sont équilibrés comme un enregistrement est équilibré, pas normalisés bémol - chargez quatre fichiers à l'unité et ils sonnent déjà comme un mixage.